O Homem Que Caiu na Terra -
The Man Who Fell to Earth

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Homem que caiu na terra ver1.jpg
Cartaz original de lançamento teatral britânico por Vic Fair
Dirigido por Nicolas Roeg
Roteiro de Paul Mayersberg
Baseado em O Homem que Caiu na Terra
de Walter Tevis
Produzido por
Estrelando
Cinematografia Anthony B. Richmond
Editado por Graeme Clifford
Música por
Distribuído por Filmes de leão britânicos
Data de lançamento
  • 18 de março de 1976
     (
    1976-03-18
    )
Tempo de execução
138 minutos
País Reino Unido
Língua inglês
Despesas US$ 1,5 milhão
Bilheteria Aluguel de US$ 163.230 (EUA/Canadá)
.

The Man Who Fell to Earth mantém um culto de seguidores por seu uso de imagens surreais e o primeiro papel de Bowie no cinema como o alienígena Thomas Jerome Newton. É considerado uma importante obra do cinema de ficção científica e um dos melhores filmes da carreira de Roeg.

Enredo

Thomas Jerome Newton é um alienígena humanóide que cai na Terra de um planeta distante, aterrissando no Novo México . Aparecendo como um inglês , Thomas chegou à Terra em uma missão para trazer água de volta ao seu planeta natal, que está passando por uma seca catastrófica. Newton rapidamente usa a tecnologia avançada de seu planeta natal para patentear muitas invenções na Terra e adquire uma enorme riqueza como chefe de um conglomerado baseado em tecnologia do Arizona , a World Enterprises Corporation, auxiliado pelo advogado de patentes Oliver Farnsworth. Sua riqueza é necessária para construir um veículo espacial com a intenção de enviar água de volta ao seu planeta natal.

Ao revisitar o Novo México, Thomas conhece Mary-Lou, uma jovem solitária de Oklahoma que trabalha meio período em um hotel de cidade pequena para se sustentar. Mary-Lou apresenta a Thomas muitos costumes da Terra, incluindo ir à igreja, álcool e sexo. Ela e Thomas vão morar juntos em uma casa que ele construiu perto de onde ele desembarcou no Novo México.

Enquanto isso, o Dr. Nathan Bryce, um ex-mulher e professor universitário, conseguiu um emprego como técnico de combustível na World Enterprises e lentamente se torna o confidente de Thomas. Bryce sente a estranheza de Thomas e marca um encontro com Thomas em sua casa, onde ele escondeu uma câmera especial de raios-X . Quando ele rouba uma foto de Thomas com a câmera, ela revela a fisiologia alienígena de Thomas. O apetite de Thomas por álcool e televisão (ele é capaz de assistir a vários televisores ao mesmo tempo) torna-se incapacitante e ele e Mary-Lou brigam. Percebendo que Bryce descobriu seu segredo, Thomas revela sua forma alienígena para Mary-Lou. Ela luta para aceitar sua verdadeira forma e foge em pânico e horror.

Thomas completa a nave espacial e tenta levá-la em sua viagem inaugural em meio à intensa exposição da imprensa. No entanto, pouco antes de sua decolagem programada, ele é apreendido e detido, aparentemente pelo governo e uma empresa rival; seu parceiro de negócios, Farnsworth, é assassinado. O governo, que estava monitorando Thomas por meio de seu motorista, mantém Thomas em cativeiro em um apartamento de luxo trancado, construído nas profundezas de um hotel. Durante seu cativeiro, eles o mantêm sedado com álcool (no qual ele se tornou viciado) e continuamente o submetem a rigorosos testes médicos, cortando as aplicações artificiais que o fazem parecer humano. Eventualmente, um exame, envolvendo raios-X, faz com que as lentes de contato que ele usa como parte de seu disfarce humano se fixem permanentemente em seus olhos.

Perto do fim dos anos de cativeiro de Thomas, ele é visitado novamente por Mary-Lou, que agora é muito mais velha e cuja aparência foi devastada pelo álcool e pelo tempo. Eles fazem sexo simulado-violento e brincalhão que envolve disparar uma arma com festim, e depois ocupam seu tempo bebendo e jogando tênis de mesa. Mary-Lou declara que não o ama mais, e ele responde que também não a ama. Eventualmente, Thomas descobre que sua "prisão", agora abandonada, está destrancada e ele sai.

Incapaz de voltar para casa, um Thomas alcoólatra e quebrado cria uma gravação com mensagens alienígenas, que ele espera que sejam transmitidas via rádio para seu planeta natal. Bryce, que desde então se casou com Mary-Lou, compra uma cópia do álbum e encontra Newton em um restaurante na cidade. Thomas ainda é rico e parece jovem, apesar da passagem de muitos anos. No entanto, ele também caiu em depressão e alcoolismo. Sentado no pátio ao ar livre do restaurante, Thomas pergunta sobre Mary-Lou, antes de desmaiar em um estupor bêbado na cadeira.

Elencar

Produção

A Paramount Pictures havia distribuído o filme anterior de Roeg, Don't Look Now (1973) e concordou em pagar US$ 1,5 milhão pelos direitos nos Estados Unidos. Michael Deeley usou essa garantia para levantar financiamento para fazer o filme. Roeg originalmente considerou o autor de elenco Michael Crichton e o ator Peter O'Toole no papel de Thomas antes de Bowie.

As filmagens começaram em 6 de julho de 1975. O filme foi rodado principalmente no Novo México , com locações em Albuquerque , White Sands , Artesia e Fenton Lake . A produção do filme estava programada para durar onze semanas e, ao longo desse tempo, a equipe de filmagem se deparou com vários obstáculos: Bowie foi afastado por alguns dias depois de beber leite ruim; câmeras de filme emperradas; e para uma cena filmada no deserto, a equipe de filmagem teve que lidar com um grupo de Hells Angels que estava acampando nas proximidades.

Bowie, que estava usando cocaína durante a produção do filme, estava em um estado de espírito frágil quando as filmagens estavam em andamento, chegando a afirmar em 1983 que "estou tão feliz por ter feito esse [filme], mas não realmente sei o que estava sendo feito" e que "Minha única memória instantânea desse filme é não ter que atuar. Apenas ser eu era perfeitamente adequado para o papel. Eu não era desta terra naquela época em particular". Ele disse sobre sua atuação:

Eu apenas joguei meu verdadeiro eu naquele filme como eu estava naquela época. Foi a primeira coisa que eu fiz. Eu era praticamente ignorante do procedimento estabelecido [de fazer filmes], então eu estava indo muito por instinto, e meu instinto foi bastante dissipado. Acabei de aprender as falas para aquele dia e as fiz do jeito que estava me sentindo. Não estava tão longe. Na verdade, eu estava me sentindo tão alienado quanto aquele personagem. Foi uma atuação bastante natural. ... uma boa exibição de alguém literalmente desmoronando na sua frente. Eu estava totalmente insegura com cerca de 10 gramas [de cocaína] por dia em mim. Fiquei chapado do começo ao fim.

Candy Clark, co-estrela de Bowie, lembra-se das coisas de forma diferente: "David prometeu a Nic, 'Sem uso de drogas'", diz Clark e ele era um homem de palavra, "claro como um sino, focado, amigável e profissional e liderando a equipe Você pode ver isso claramente por causa da fotografia brilhante do (DP) Tony Richmond. Olhe para David: sua pele é luminescente. Ele é lindo, angelical, celestial. Ele era absolutamente perfeito como o homem de outro planeta." Ela acrescentou que Roeg contratou "uma equipe inteiramente britânica com ele para o Novo México e lembro que David ficou muito feliz com isso". Roeg também escalou o guarda-costas de Bowie, Tony Mascia, como motorista na tela de seu personagem.

Bowie e Roeg tiveram um bom relacionamento no set. Bowie lembrou em 1992 que "nós nos demos muito bem. Acho que estava cumprindo o que ele precisava de mim para aquele papel. Eu não estava atrapalhando... eu não estava atrapalhando . Na verdade, eu estava muito ansioso para agradar. E, surpreendentemente, consegui fazer tudo o que me pediram. Estava disposto a ficar acordado tanto quanto qualquer um."

Bowie trouxe consigo uma biblioteca pessoal; "Eu levei 400 livros para aquela filmagem. Eu estava morrendo de medo de deixá-los em Nova York porque eu estava andando com algumas pessoas muito desonestas e eu não queria que nenhum deles roubasse meus livros. e fora do meu lugar."

Música

Embora Bowie tenha sido originalmente abordado para fornecer a música, disputas contratuais durante a produção fizeram com que ele se retirasse desse aspecto do projeto. No entanto, Bowie iria usar stills do filme para as capas de dois de seus álbuns, Station to Station (1976) e Low (1977), respectivamente. A música usada no filme foi coordenada por John Phillips , ex-líder do grupo pop The Mamas & the Papas , com contribuições pessoais de Phillips e do percussionista-compositor japonês Stomu Yamash'ta , bem como algumas músicas de estoque. Phillips chamou o ex-guitarrista dos Rolling Stones, Mick Taylor , para ajudar no desenvolvimento de ideias para a trilha sonora. A música foi gravada no CTS Lansdowne Recording Studios em Londres, Inglaterra.

Devido a uma disputa criativa e contratual entre Roeg e o estúdio, nenhuma trilha sonora oficial foi lançada para o filme, embora a edição de 1976 da Pan Books do romance (lançada para combinar com o filme) afirme na contracapa que a trilha sonora está disponível na RCA Records . A trilha sonora, derivada de mestres recentemente redescobertos, acabou sendo lançada em CD e LP em 2016 para coincidir com o quadragésimo aniversário da estreia do filme. A música de Yamash'ta já havia aparecido em seus próprios álbuns , como observado abaixo.

Equipe de música
  • Diretores Musicais: John Phillips, Derek Wadsworth
  • Piano/Teclados: Pete Kelly, John Taylor
  • Guitarras: Mick Taylor , Ricky Hitchcock, Richard Morcombe, Jim Sullivan
  • Guitarra Pedal Steel: BJ Cole
  • Baixo: Steve Cook
  • Bateria: Henry Spinetti
  • Percussão: Frank Ricotti
Música conforme listada nos créditos finais

Composta e gravada por Stomu Yamashta:

  • "Poker Dice" (de Floating Music )
  • "33⅓" (de Raindog )
  • "Mandala" (da trilha sonora de Man from the East )
  • "Palavras do Vento" (de Freedom is Frightening )
  • "One Way" (de Floating Music )
  • "Memory of Hiroshima" (da trilha sonora de Man from the East )

Interpretado por John Phillips:

  • "Meninos do Sul"
  • "Rumba Boogie"
  • "Avaria do Bluegrass"
  • " Olá Mary-Lou " (com participação de Mick Taylor)

Outra música:

Para as cenas em que os pensamentos de Newton voltam para sua casa alienígena, Phillips e Roeg recrutaram Desmond Briscoe para criar atmosferas eletrônicas simples que foram então combinadas com canções de baleias, para um efeito assustador.

Lançamento

De acordo com Michael Deeley , quando Barry Diller , da Paramount, viu o filme finalizado, ele se recusou a pagar por ele, alegando que era diferente do filme que o estúdio queria. A British Lion processou a Paramount e recebeu um pequeno acordo. O filme obteve um pequeno lançamento nos Estados Unidos através do Cinema V em troca de $ 850.000 e devido às vendas externas o orçamento do filme foi recuperado.

O British Board of Film Censors aprovou o filme sem cortes para o público adulto do Reino Unido com uma classificação

Foi anunciado no verão de 2016 que o filme estava em processo de remasterização digital para qualidade 4K para seu 40º aniversário (que teria começado antes da morte de Bowie). Esta versão remasterizada estreou no BFI Southbank antes de ser lançada nos cinemas do Reino Unido em 9 de setembro daquele ano. Os relançamentos de 2011 e 2016 do filme arrecadaram US$ 100.072 no mercado interno e US$ 73.148 internacionalmente.

Recepção

resposta crítica

O agregador de críticas Rotten Tomatoes relata que o filme tem um índice de aprovação de 81% com base em 63 comentários com uma classificação média de 7,7/10. O consenso dos críticos afirma: "Recheado de imagens impressionantes, The Man Who Fell to Earth é um filme calmo e meditativo que explora profundamente os valores e desejos de nossa cultura". No Metacritic , o filme alcançou uma classificação média ponderada de 81 em 100 a partir de 9 críticas, citando "aclamação universal".

."

Robert Hawkins, criticando a Variety , elogiou a direção de Roeg e sentiu que o filme era "impressionante, e a escolha de Bowie como o visitante etéreo é inspirada... Indicação ao Oscar em American Graffiti . Suas cenas íntimas com Bowie, especialmente as introdutórias, estão entre os destaques do filme." Charles Champlin , do Los Angeles Times , descreveu Bowie como "elenco perfeito", mas achou que o filme era "uma confusão", e suspeitou que fosse porque ele revisou uma versão reduzida em 20 minutos para sua exibição nos EUA: "Isso explicaria muito por que o filme vai do provocativamente enigmático ao meramente incompreensível." Em uma revisão retrospectiva, Kim Newman , do Empire, deu ao filme cinco estrelas de cinco, descrevendo o filme como "consistentemente desorientador e sedutoramente bonito".

Legado

Desde seu lançamento original em 1976, The Man Who Fell to Earth alcançou o status de cult . Esse status foi ecoado pelos críticos, especialmente porque foi um sucesso popular com o público de filmes da meia -noite anos após seu lançamento. Joshua Rothkopf, da Time Out , acreditava que o status de clássico cult, que ele descreveu como um "termo vagamente humilhante", faz um desserviço ao filme. Ele classificou o filme como "o filme de gênero mais intelectualmente provocativo da década de 1970". Quando relançado em 2011, Ebert deu ao filme três estrelas, afirmando que os leitores devem "considerar isso apenas um voto de protesto silencioso contra a maneira como projetos tão ambiciosos não são mais possíveis na indústria cinematográfica convencional". O filme foi aplaudido por sua abordagem experimental e comparado a filmes de ficção científica mais recentes, como Sob a Pele . A Rolling Stone o classificou em segundo lugar em seus 50 melhores filmes de ficção científica da década de 1970, a Timeout o classificou em 35º em seus 100 melhores filmes de ficção científica, é 61º na lista da Online Film Critics Society dos "maiores filmes de ficção científica de todos os tempos" . Empire o colocou em 42º em sua lista dos 100 melhores filmes britânicos. O British Film Institute o incluiu em sua lista de "50 clássicos noturnos", demonstrando sua popularidade como um filme da meia-noite.

O papel de Bowie no filme o levou a ser escalado como Nikola Tesla em The Prestige , com o diretor Christopher Nolan afirmando que "Tesla era essa figura de outro mundo, à frente de seu tempo, e em algum momento me ocorreu que ele era o original. Man Who Fell to Earth. Como alguém que era o maior fã de Bowie no mundo, uma vez que fiz essa conexão, ele parecia ser o único ator capaz de interpretar o papel."

Elogios

Encontro Prêmio Categoria Indicado Resultado Ref.
25 de junho - 6 de julho de 1976 Festival Internacional de Cinema de Berlim Urso Dourado O Homem Que Caiu na Terra Nomeado
15 de janeiro de 1977 Prêmios Saturno Melhor Filme de Ficção Científica Nomeado
Melhor ator David Bowie Ganhou
2 a 5 de setembro de 1977 Prêmios Hugo Melhor Apresentação Dramática O Homem Que Caiu na Terra Nomeado

  • O videoclipe da música de 1998 de Scott Weiland " Barbarella " usa temas de The Man Who Fell to Earth .
  • A música de 2009 "ATX" de Alberta Cross é baseada no personagem de Bowie em The Man Who Fell to Earth .
  • O musical Lazarus , que estreou off-Broadway em 2015, com música e letra de David Bowie e livro de Enda Walsh, é baseado no romance e no filme. Enquanto o videoclipe da música de 2013 The Stars (Are Out Tonight) Bowie faz referência ao filme com uma foto do alienígena Bowie, como ele aparece no filme, em uma revista.
  • O filme catástrofe de ficção científica de Michael Bay, Armageddon , apresenta – de acordo com um dos personagens – “o quarto mais desconfortável em que já estive na minha vida”. A aparência da sala é semelhante ao interior do 'veículo espacial' em The Man Who Fell to Earth, dentro do qual Bowie pergunta: "você se sentiria confortável aqui?", com a resposta de Torn: "Acho que duraria cerca de 20 minutos".

Referências